范进中举读后感

12月2日，寒风料峭。由晋剧名家谢涛领衔主演的晋剧《范进中举》十年回归演出在青年宫演艺中心精彩上演。晚上7点半开演，在六点的时候剧场门口已经排起了长队。当晚剧场一千个座位，座无虚席，气氛热烈，掌声叫好声不断。

《范进中举》是吴敬梓先生《儒林外史》里十分经典的故事。很多剧种都有这出戏，但我觉得唯有晋剧范进中举人物塑造的最为成功。因为范进也是一位有血有肉，有情有感的人，除去受科举制度毒害下的性格缺陷外，依旧还有母子情深，夫妻意浓的情感。全剧虽然没有很多的人与人的矛盾和冲突，但故事线索十分明确且流畅。第一场范进的出场很巧妙，在母亲和妻子正寻他时，他从一堆书后面缓缓站起，口中念着古文。这一典型的酸腐文人形象立刻呈现在我们面前。之后无钱赶考的苦楚。与岳父见面的无奈和恐惧，街头卖鸡的羞涩，一纹钱的羞辱，考后的紧张，中举的疯癫，恢复的变化都充分突出了人物内心矛盾。好的戏剧必须有典型人物在典型环境中的典型细节去丰富人物和故事，使人物性格更加鲜活，更为观众所喜爱。

著名美学家朱光潜教授在《选择与安排》一文中写道：“戏剧描写的是人和事，而人和事的错综关系向来极繁复。一部戏剧在这无穷的人事关系中割出一个片段，使它成为一个独立的片段，成为一个独立自主的世界。从划定小范围来说，一部戏需要选取一个主要人物和故事作中心，其余人物做穿插，再就一个人物来说，必须选择某一典型性细节，有了它，其他无数的细节就可不言而喻了”。晋剧《范进中举》就做到了这一点，就是依赖于它有着深刻意义且有趣的故事和众多栩栩如生的人物形象。这些人物之所以鲜活就是靠着一枚钱，一束发，一只鸡，一个竹竿，一把扫帚。这一个个精心选撷与锤炼的典型细节来丰富的。

本剧思想内涵及其深刻。不仅仅是去批判科举制度，更多的是由浅入深地去开掘一种人性，一种文化当中的弊端推向极致后形成的一些变异。

我对这出戏感情特别深，一晚上落泪5次。因为范进这个人物形象和我有着太多相似之处了。每一场戏都与我产生思想共鸣。高考前的精神衰弱，考研时每天5点40起，一天学习15个小时的状态，出成绩时的紧张，等待分数线的纠结和无奈。在看完戏后这一幕幕和刚才的演出画面在我脑海中回荡。什么“人不中举鬼中举，全把幡旗当锦旗”这词看着就让人顿觉凉意。什么“娘前不是孝道子”让我想起了我念了20多年书，父母对我的关怀。什么“老范进去教小范进，误人子弟心何忍”这是我工作的第一天写在我的备课本上的一句话，每当给学生上课，讲题，我都不断提醒自己，一定要让学生有所真正的收获。

再谈谈表演，整剧道具采用实物，更具真实性，生活化，场间采用切光，大背景用升降式，简约精致。三十三个人的乐队丰富而动听。谢涛老师的唱念做打以情动人，声情并茂，真正做到了思想与情感的密切结合。表演上游刃有余，很多细节处理的“多一分则深，减一分则浅”使范进的独特人物性格展现的至深，至切。比如“发疯”这场戏里的骑竹马，和扫帚写字。这很明显是我们生活中的孩童游戏和一些公园里的大笔书法。来源于生活而高于生活，这些表演都是生活艺术真实美，使看惯了戏曲程式化，千人一面的表演的观众耳目一新。

于心的小感动，其一，我7点进剧场，在乐池旁溜达，7点半开演我才知道，从7点谢涛老师就在舞台上的一堆书后面蹲着候场（第一场出场是从书堆后站起来）。其二，谢涛老师今天右膝盖的筋扭了，可在舞台上还很完美呈现，没有失误，很多高难度动作她都硬撑着。谢幕时讲话那么的可爱，可亲，可敬。在太原的市团的平台上谢涛老师能获文华奖，白玉兰奖，两次梅花奖，并且不断的出精品，出佳作，多么的了不起。

晋剧有谢涛，晋剧之幸也，戏曲之幸也！